Orquesta Aragón

NACIONES UNIDAS (PL). Ni obstáculo de visas y otros trances lo impidieron: la cubanísima orquesta Aragón sonó este viernes rotunda y contagiosa en las Naciones Unidas.

No solo eso, sino que fundió en alegría común a un heterogéneo público de disímiles latitudes geográficas, razas y culturas, trepidante a causa de la soberbia música durante el concierto organizado por la Misión cubana ante la ONU.

Poco importó a los maestros de la agrupación que el Departamento de Estado norteamericano les negara arbitrariamente las visas a dos de sus componentes clave: el director Rafael Lay y el bajista Roberto Espinosa.

Para vencer el trance, el carismático violinista Lázaro González alternó en el otro instrumento con el estadounidense David Heischer, uno que dice con orgullo haber nacido con esa -espléndida música- y se siente feliz con la Aragón.

La auténtica fiesta cubana se armó de todas formas en la augusta sala del Consejo Económico y Social de las Naciones Unidas (ECOSOC), cuyo espacio resultó pequeño para albergar al público.

    “Una de las causas por las cuales se ha mantenido el timbre es porque el trabajo no se detuvo nunca independientemente de cualquier situacion de haya ocurrido [fallecimientos, como la de su padre; retiros, como la de Pepe Olmo; deserciones, como la de Bacallao; o abandono de la orquesta, como Richard Egues, lo cual provocó en su momento un significativo descenso en el valor musical de la ahora sexagenaria agrupación; pero a apesar de eso, continuaba diciendome Lay...] la orquesta ha continuado trabajando contra viento y marea. Nunca nos detuvimos. Hemos preparado el relevo con rigor, y creo que esa es una de las cosas más importante. Hemos tenido momentos felices y no felices, pero lo más importante ha sido no detener el trabajo.”

    A pesar de que la Aragón ha enfrentado con cierta dignidad los embates de las concepciones contemporáneametne comerciales de la música popular bailable toda y en particular la de Cuba, Lay confiesa haber hecho sus concesiones estilística, que han sido criticadas desde todos los frentes.

    “Vivimos en Cuba y estamos al tanto de lo que ocurre. Por supuesto, la sonoridad es la que nos identifica, nuestro repertorio tradicional es nuestra máxima divisa y por ello nos identifican en el mundo entero. Pero tambien, ...continuamos incrementando el repertorio, haciendo discos. A veces tocamos en un baile, en cierto lugar y el público nos reclama temas de son, no los del cha-cha-cha, o los nuevos ritmos...Entonces tenemos que adecuarnos a sus pedidos, para que se diviertan los bailadores. A veces nos han culpado, incluso a mí mismo, de que si yo quiero cambiar el estilo de la orquesta, pero no, con tres o cuatro números que tú complazcas de un repertorio de más de 600 numeros, no quiere decir que estés modificando tu estilo.”

    Lay piensa que todos estos nuevos ritmos son pasajeros y que lo que habrá de perdurar será lo que él considera que es “la música que perdura...esa sí la tenemos nosotros”.

    Solamente tres de los veteranos músicos, quedan en la agrupación: Celso, de 1955, Dagoberto, de 1963 y Guillermo de 1977. “Todos los demás somos de las décadas de 1980-90”.

    Sentados en su camerino y de vez en cuando interrumpido nuestro diálogo por una inesperada visita, o a veces esperada, pues la responsable de la gira, le advertía que temprano en la mañana del domingo los músicos saldrían hacia París, donde tocarían esa misma noche...luego vendrían los países escandinavos...aun así tuve tiempo para algunas anécdotas, confesiones y me explicara con filosofía y estrategias cuáles han sido los instrumentos más difíciles de reemplazar en la orquesta:

    “Hay instrumentos difíciles desde el punto de vista técnico y otros desde el punto de vista del público. Son dos aspectos diferentes y a la vez bien difíciles. Yo creo que el del público es todavía más difícil que el técnico...      Por ejemplo, las figuras que le hacían el frente a la orquesta...el viejo [Rafael Lay, primer violín], Pepe [cantante y solista], Bacallao [cantante y bailador] y Richard... [flauta]. Ese era el frente. Por mucho que tengas a un Pavarotti, Carrera, o Plácido...y a Casals, la gente quiere ver a Richard, a Bacallao a Pepe y a mi papá...

    Pero el tiempo es el tiempo...eso se lo dejamos al tiempo y a las generaciones que van llegando. Un poco que ya eso se ha aceptado.Sobre todo en el público cubano, porque en el extranjero es otra situación, pero el público cubano tiene muy arraigado la formación de la orquesta... la formación que la llevó a su máximo esplendor.

    Eso sí fue una de la cosas que a nosotros nos chocó y a veces también. Tú te encuentras en los bailes que la gente nos preguntaba:
    -¿Y Uds. quiénes son?
    -La Aragón...
    -¡Cómo que la Aragón..dónde están Pepe y Bacallao?
    Y con todo eso uno tiene que enfrentarse. A René que reemplazó a Richard...la gente lo asimiló bastante...pero no faltaron las críticas...que siguen...pero bueno, si pretendemos seguir con la orquesta, tenemos que aceptar todo esto...

    Para nosotros, el tiempo de la reflexión había terminado. Mientras que en el escenario Eliades Ochoa hacía de las suyas con sus guarachas, sones y guajiras, los aragones se disponían a regresar a su hotel para seguir...